Кино о компаниях – Кино о Компаниях

Съемка корпоративного фильма

 Корпоративный фильм – это имиджевый инструмент, который давно используется на Западе. В России же он появился относительно недавно. Ввиду новизны корпоративного видео, многие владельцы только что открытых и давно существующих предприятий задаются вопросом – для чего оно необходимо и стоит ли вкладывать в него деньги? Ответ очевиден – кончено, стоит. Данный способ преподнесения рекламной информации уже отлично проявил себя. Корпоративный фильм – один из наиболее востребованных инструментов, к которому часто прибегают компании с мировыми именами. Тем не менее, такие видео продукты не являются роскошью, доступной лишь «привилегированным» предприятиям. 

 Можно выделить как минимум 8 видов вопросов, которые могут возникать у заказчиков, решивших представить себя при помощи киноискусства. Постараемся дать ответы на каждый из них. 

Для чего нужен корпоративный фильм

По своей сути он представляет собой видеоролик, который рассказывает о том, что может предложить предприятие своим партнерам, клиентам или сотрудникам. В фильме информация о предприятии предоставляется в полном, развернутом виде. Вообще, содержание ролика напрямую зависит от целевой аудитории. Максимально широкий охват зрителей предполагает общий обзор деятельности. Если в качестве аудитории выступают партнеры по бизнесу – акцент делается на выгодах сотрудничества, если же зрителями будут сотрудники корпорации – на преимуществах работы в компании. Корпоративное кино мало похоже на обычную рекламу, оно, скорее, представляет собой особый вид искусства: С его помощью необходимая информация преподносится красиво, захватывающе и ненавязчиво. 

кто является основным зрителем такого фильма

 На самом деле аудитория может быть очень и очень широкой. Некоторые виды видео продукции представляют на специальных кинофестивалях, куда может придти любой желающий. Другие шедевры показывают на выставках и бизнес-форумах, где собираются потенциальные клиенты. Не стоит так же забывать и о «закрытых показах» обучающих кинолент, которые просматривают только сотрудники. 

Длительность корпоративного фильма

В отличие от короткометражного рекламного ролика, он может быть весьма продолжительным. «Урезанность» рекламной продукции объясняется просто – за эфир нужно платить немалые деньги, а в небольшой объем времени необходимо поместить самую важную информацию о фирме. Демонстрация же корпоративного кино по времени ничем не ограничена, поэтому можно смело заказывать «полнометражки». В таком случае придется позаботиться лишь о качестве сценария для того, чтобы зритель не успел заскучать на показе. 

где брать сюжеты фильма 

 Ответить на него легко — из жизни организации. Общее, пафосное, выполненное в агитационном стиле произведение не вызовет отклика в сердцах зрителей. Такой «шедевр» будет пустой тратой денег. А вот интересные факты, взятые непосредственно из жизни и поданные со вкусом, наверняка запомнятся каждому. 

подбор актеров

Руководство предприятия «играют» сами руководители – они являются «лицом» фирмы и должны запомниться зрителям. Простых сотрудников могут изобразить специально приглашенные актеры, хотя никто не мешает подобрать таланты среди членов коллектива. Для многих солидных фирм интересным считается вопрос о том, нужен ли в сюжете юмор? Да – если он уместен и не является оскорбительным для чьих-то чувств. С помощью юмора можно «сгладить» официальность и сделать сюжет более запоминающимся. 

финансовая сторона вопроса

 Любому предприятию необходимо представлять, как много денежных средств необходимо вложить в такую «рекламу». На самом деле бюджет зависит от того, сколько готов потратить заказчик. Отличное кино можно снять на обыкновенную бытовую камеру, не истратив на съемочный процесс ни копейки. А можно сделать фильм с «голливудскими» спецэффектами, красочный и дорогой. Все зависит от цели компании. 

 Корпоративное кино в России только начинает появляться, но первые шаги в этом направлении уже сделаны. В ближайшем будущем ожидается повышенный интерес к этому сегменту рекламного рынка не только со стороны крупных корпораций, но и среднего бизнеса.

videooperator-pro.ru

20 идеальных комедий для большой компании

«Афиша Daily» и Mastercard составили список из ста фильмов разных жанров, которые стоит увидеть. Во втором выпуске — двадцать отличных комедий, которые способны не только украсить вечер в одиночку, но и хороши для просмотра с друзьями.

партнерский материал

партнерский материал

«Земные девушки легко доступны» («Earth Girls Are Easy»), реж. Джулиен Темпл, 1988

Автор эталонных документальных фильмов о Гластонбери, Джо Страммере и Sex Pistols сам родом из британского андеграунда, но несколько раз неожиданно выходил в чисто поле. «Земные девушки легко доступны» — его незатейливый космический ромком с цветами «Телепузиков» и настроением фильмов «Таинственная пицца» и «Коктейль». Космический корабль приземляется в Голливуде, где в доме с бассейном живет самая обычная маникюрша, расставшаяся с парнем. Она принимает мохнатых инопланетных гостей — диковатых, но легко поддающихся обучению и на лету схватывающих мелодии и образы из рекламы, радио и постеров. Побрив троих инопланетян разных цветов, главная героиня с подружкой получают идеальных мужчин, умеющих веселиться. Фильм Темпла из категории «и такое тоже бывает» — идеальная комедия выходного дня, не требующая от зрителей ничего, кроме безграничной любви к 80-м. Глупенький, нежный и цветистый — а каким еще может быть фильм, придуманный по тексту одной песни. Это и «Барбарелла», и одновременно «Рокки Хоррор» 80-х — неудержимый фильм, существующий только в одном экземпляре.

Три части «Голого пистолета» («The Naked Gun»), реж. Дэвид Цукер и Питер Сигал, 1988–1994

«Горячие головы», «Аэроплан!» и «Совершенно секретно» — мир двух Цукеров и одного Абрахамса стал родным в позднем СССР эпохи видеопроката. Стирающий со лба родимое пятно Горбачева Лесли Нильсен с репликой «Я знал!» гудел в видеомагнитофонах одновременно с «Терминатором» и объяснял огромный и странный мир конца холодной войны через шутки о сексе, неминуемой ядерной войне и туповатом лейтенанте Фрэнке Дребине, которому по силам предотвратить конец света. Трилогия по мотивам полицейских детективов 80-х — не просто восхитительный ребенок своего времени, но и кино, которое остается освежающим, переходя в категорию ретро: так больше не шутят про детей от других отцов, соблазнительных секретарш и политиков на саммитах — а если и шутят, получается до обидного плохо. Здесь есть дочка Элвиса Пресли и О.Джей Симпсон в комедийной роли, приколы про бейсбольный матч и бар «Голубая устрица», эсхатологический ужас перед красной кнопкой и вечный сюжет о недотепе, который играючи спасает человеческий вид от вымирания. Цукеры и Абрахамс запихнули королеву Елизавету, теноров, церемонию «Оскара» и Нельсона Манделу в один сюжет, как прежде смешивали диско с аэрокатастрофой, а «9 ½ недель» c Чарли Шином, — и это нелепо, смешно, безрассудно, безумно и волшебно.

«Монти Пайтон: Житие Брайана» («Life of Brian»), реж. Терри Джонс, 1979

Брайану суждено было стать еще одним пророком в Иудее времен Христа — в заповедную ночь трое волхвов ошиблись дверью и вместо матери Иисуса пришли поздравлять совершенно другую мамашу. Выросший Брайан 33 года спустя живет в коррумпированной римской колонии, где каждый день на рынках и площадях проповедуют осатаневшие от римлян местные. Днем он продает публике Колизея почки ягуара и жареные соски пумы в качестве снеков и знакомится с террористической группой сопротивления. За полтора часа фильма Брайан успеет встретить римских патрициев и инопланетян, соблазнить идеальную девушку и стать внезапным объектом народного поклонения. Самый смешной (ладно, это спорное утверждение) и точно самый кощунственный фильм британской комедийной группы «Монти Пайтон» сделан по выкройкам «Летающего цирка», но на этот раз шутит про запретное куда в большей дозировке. Диалог «Да, мы все личности» — и сейчас лучшее, что можно посмотреть о характере толпы и идолопоклонничестве. Безумством храбрых, происходящим на экране, мы обязаны участнику «Битлз» Джорджу Харрисону, который в начале сольной карьеры заложил собственный дом, чтобы увидеть фильм на экране, — и это без разговоров один из главных продюсерских подвигов в истории кино.

«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», реж. Элем Климов, 1964

Каждый год летний лагерь под руководством товарища Дынина наполняют сотни детей. Главное правило — набрать в весе и вести активный образ жизни, но обязательно в рамках приличий. Товарищ Дынин — самодур из книг Салтыкова-Щедрина, с оглядкой на которого нельзя ни спектакль поставить, ни костюмы сшить, ни на речку сбегать. Один из главных фильмов оттепели держали на полке и боялись показать Хрущеву (вероятно, из-за шуток про кукурузу — царицу полей), но генсек смеялся до колик и разрешил фильм на следующий же день после частного показа. «Добро пожаловать» — все еще одно из главных высказываний о российской ментальности, где инициатива наказуема, а от обычного пионера Иночкина до преступника на нелегальном положении — один шаг. Прошло больше 50 лет, но таких же смешных комедий о государственной системе контроля, подчинении и цензуре на русском языке больше не сняли. Несмотря на эзопов язык, в сценарии Элема Климова моментально угадываются интонации центральных телеканалов, заказных текстов, госслужащих и уставших от вранья людей.

Классическая трилогия «Фантомас» («Fantômas»), реж. Андре Юнебель, 1964–1967

© Андре Юнебель

Брежневский СССР был переполнен взбудораженными детьми, вырезавшими в колкотках глаза и игравшими в «Фантомаса», — в отличие от прочих буржуазных фильмов с загнивающего Запада, комедии с Луи де Фюнесом отлично дублировались и месяцами, если не годами, шли в советских кинотеатрах. Так что за отличного «Фантомаса» можно поблагодарить не только Францию, но и потрясающего Владимира Кенигсона, сделавшего комиссара Жюва в русском дубляже вздорным, буйным и совершенно родным, как Карлсон. Злодей Фантомас с зеленым резиновым лицом окружен атлетическими помощниками в черном, имеет больше техники, чем Джеймс Бонд, и планирует управлять миром. Его волнуют энергетические ресурсы, богачи и влияние на СМИ, а противостоят ему по неизвестной причине не самый несгибаемый журналист и похожий на делового щенка комиссар французской полиции в компании тупоголового ассистента. «Фантомас» — совершенно гайдаевский фильм, сделанный в традициях европейской комедии для всех (вспомите Жерара Ури — автора «Большой прогулки», «Мании величия» и «Разини»). Глядя на фиглярство де Фюнеса, компьютеры из лампочек и картона и пристяжную руку, понимаешь, отчего бесились Трюффо и его друзья, когда писали манифест про «папашино кино». Но на дистанции кукольные комедии и какой-нибудь годаровский «Уикенд», сделанный в то же время, что удивительно, приобретают одинаковую ценность — как кино с амбицией изменить мир и эталонное кино вообще без претензии, но тоже на все времена.

«Тупой и еще тупее» («Dumb & Dumber»), реж. братья Фаррелли, 1994

В 1994 году Джим Кэрри был главным молодым комиком Америки, а братья Фаррелли — одними из сценаристов «Сайнфелда» в ожидании полного метра. И фильм о парочке невероятно тупых, но трепетных друзьях с Род-Айленда в гигантском плюшевом грузовике с собачьими ушами и кучей случайных денег изменил карьеру участников. Двух лучших друзей, у которых дела идут под откос (одного уволили с должности собачьего грумера, другого — из такси лимузинов), решают вернуть забытый чемодан симпатичной девушке. В чемодане очень много денег, причем денег криминальной мафии — но они этого не знают. Как это всегда бывает с Фаррелли, простецкий сюжет здесь нужен для прикрытия сотни гэгов о настоящей дружбе, безграничном добросердечии и обаятельной тупизне. Уже сейчас их фильмы 90-х выглядят как безумные ископаемые — виды, отжившие свое, которые нельзя воспроизвести в настоящем. Будет ли дело в джакузи в форме сердца, обращении «Мистер Самсонайт» или парных костюмах безумных оттенков, «Тупой и еще тупее» выглядит безрассуднее очень многих современных комедий на грани. Тогда казалось, что подобных фильмов будет миллион, теперь очевидно — их в вечности остались единицы.

«Клевый парень» («Bowfinger»), реж. Фрэнк Оз, 1999

Не то чтобы самая известная, но обязательная к просмотру комедия о том, как снимается и не снимается кино, — с дуэтом Стива Мартина и Эдди Мерфи. Бобби Бауфингер (именно его фамилию из названия перевели как «Клевый парень», хотя для комедии иметь такое название — все равно что не иметь никакого) копил всю жизнь, чтобы снять фильм — практически в гараже и за пару тысяч долларов. Продюсер одной из студий обещает, что поможет с продажами фильма, если в главной роли будет одна из небольших экшен-звезд — Кит Рэмзи. Не получив актера на прослушивании, Бауфингер принимает решение: снимать кино втайне от актера, подсылая к нему с репликами непрофессионалов и снимая происходящее скрытой камерой. Все бы ничего, но у звезды есть букет тревожных расстройств, бездарный брат-близнец и членство в сайентологической ассоциации. Все вышеперечисленное может быть только фильмом, который написал Стив Мартин, — и в нем, если напрочь забыть комедии 90-х, открываются бездны смешного — от перебегания хайвея до великой сцены с собакой на шпильках.

«Знакомство с родителями» («Meet the Parents»), реж. Джей Роуч, 2000

Медбрат Грег Фокер (трудно переводимая на русский игра почти неприличного имени) готовится сделать предложение любимой Пэм, воспитательнице детского сада. Немного скованная девушка из консервативной семьи помнит, что ее жених обязан попросить благословения родителей, — и Грег отправляется в загородный дом, чтобы познакомиться с семьей Пэм, ее бывшим женихом и идеально выдрессированным котом, который ходит в человеческий туалет. Грег сразу же не понравится папе Пэм, на словах —
увлеченному садоводу, на деле — так и не ушедшему с работы агенту ФБР. Джек Бернс умеет расколоть любого, считает, что каждого человека можно оценить по результатам, и злится от кандидатуры жениха дочери — не в последнюю очередь из-за его фамилии и профессии. Он умеет посмотреть так, что кровь застывает в жилах, — и напуганный Грег начинает елозить, притворяться кем-то другим и угождать сильному родственнику. Комедия с Беном Стиллером и Робертом Де Ниро о том, почему контрал-фрик никогда не поймет человека, плывущего по течению, — идеальный пример поп-психологии в кино про противостояние льда и пламени, замаскированная в фильм о конфликте поколений.

«О, где же ты, брат?» («O Brother, Where Art Thou?»), реж. братья Коэн

Америка времен Великой депрессии и одновременно с этим «Одиссея» в пересказе братьев Коэн под блюз, кантри и фолк 1930-х годов. Заключенный Эверетт МакГилл узнает, что на воле его жена, родившая несколько детей и снова беременная, вот-вот выйдет за какого-то успешного и благополучного. Он врет скованным с ним одной цепью каторжникам о тайном сокровище, которое ему необходимо найти на воле, и с минимальной смекалкой сбегает через кукурузное поле навстречу приключениям — циклопу, сиренам, Сцилле и Харибде, какими они были в американской реальности того времени. По дороге троица случайно записывает суперхит под вывеской «Мокрые задницы», спасает темнокожего гитариста из лап ку-клукс-клана и участвует в предвыборной кампании местного коррумпированного тюленя. Восхитительная роль Джорджа Клуни, которые пишут в Голливуде раз в десять лет, — и в карих глазах, и в смешном акценте, и в преданности любимому гелю для укладки волос Dapper Dan. Роуд-муви, где вместо пункта назначения всех участников ждет фига, размечен старыми песнями о главном, которые помогают пережить суровые дни, — о летающих птичках, сладости молитв и человеке в вечной печали.

«Бруно» («Brüno»), реж. Ларри Чарлз, 2009

© Централ Партнершип

Очень страшное кино для нашего политкорректного времени спасает то, что оно основано на документальном материале — и все придуманные на бумаге ужасы реально живущие люди готовы тут же подхватить и оправдать. Комик Саша Барон Коэн, до этого притворявшийся Боратом, переодевается в эксцентричного гея из Австрии, мечтающего о пятнадцати минутах славы. Вначале он в костюме из липучек срывает европейский показ мод, потом летит в Штаты, где пытается устроиться на телевидении, упасть на хвост знаменитостям и снять авторскую передачу. «Бруно» не просто обитает за гранью хорошего вкуса и приемлемого чувства юмора, он тщательно обороняет эту грань с другой стороны. Один из главных фильмов нашего времени о ханжестве и жажде известности собран не просто из задумок и провокаций Коэна, но и из десятков моментов, когда все вокруг ведутся на бредовые идеи. Певица Пола Абдул, сидящая верхом на живых мексиканцах, пастор, излечивающий гомосексуальность, фокус-группа типичного американского канала и афроамериканская аудитория ток-шоу — Коэн каждый раз вытворяет дикие вещи, но остальные все равно выглядят хуже него. Улыбайтесь, вас снимает скрытая камера. «Бруно» — замечательное напоминание о том, что провокации не бывает без ответного действия: ведь если ты неспособен на что-то действительно страшное и глупое, тебя невозможно на это просто спровоцировать.

«Великая Афродита» («Mighty Aphrodite»), реж. Вуди Аллен, 1995

Одно из сокровищ алленовских 90-х, обидно просмотренное среди остальных его фильмов, — комедия о приемных детях по мотивам «Пигмалиона» с интерлюдиями древнегреческого хора. Спортивный репортер Ленни — еврей, немножко зануда и довольно стеснительный тип — решается на усыновление с женой Амандой. Чем больше времени он проводит с маленьким Максом, тем больше удивляется его феноменальным способностям и памяти. В поисках настоящих родителей Макса Ленни нападает на след его матери Линды Эш — легкомысленной проститутки и порнозвезды в розовом пушистом свитере. Линда вполне довольна своей жизнью, надеется, что порно приведет ее к большим ролям, и страдает от нападок сутенера. Ленни обещает изменить ее жизнь к лучшему — и действительно меняет, несмотря на собственный разваливающийся брак. Комедия положений Аллена о наивном неведении и таланте из ниоткуда непринужденно собирает воедино пустые мечты свистушек большого города, еврейский юмор, оголтелые стереотипы и древнегреческую комедию — и это работает, как всегда работало в лучших его легких фильмах, сделанных набросками.

«Пятый элемент» («The Fifth Element»), реж. Люк Бессон, 1997

Таксист в космическом городе будущего Корбен Даллас получает буквально упавшую с неба странную пассажирку — немую, рыжую и почти голую девушку, которую ищут пожарные, милиция и сильные мира сего. Она — пятый элемент, необходимый для того, чтобы остановить мировое зло — на этот раз придуманное доктором Зоргом оружие мирового господства. Милла Йовович станет воплощением рейв-90-х, Брюс Уиллис — пожизненным экшен-героем мечты, но это будет потом. На выходе «Пятый элемент» провалился у критиков, став культовым кино на видеокассете и воплощением безрассудства и фантазии. В год релиза «Пятый элемент» продавали как фильм с космическими кораблями и летающим такси, но сейчас становится понятно, что это смешное кино про то, как остановить апокалипсис, с костюмами Готье, невинным взглядом Йовович, радиоэфирами Руби Рода и злодеями с резиновыми лицами. Кажется, похожая судьба ждет «Валериана и город тысячи планет», только что распятого за самый дорогой проект его жизни, — возможно, через пару лет кто-то влюбится в его новую космическую одиссею, как 20 лет назад влюбились в неземную Лилу.

«Девичник в Вегасе» («Bridesmaids»), реж. Пол Фейг, 2011

Главная женская комедия XXI века — насколько умная, настолько же и успешная. Главная героиня Энни потеряла бизнес и проводит дни в тоске, а ночи — под механическим нарциссичным бойфрендом, который просит не звонить ему первой. Зато лучшая подруга, планирующая свадьбу, просит Энни стать подружкой невесты и организатором ее вечеринки, а еще без злого умысла знакомит со своей новой подругой — фешенебельной брюнеткой с мимикой Джеки Кеннеди, которая всех знает и всем нравится. Самооценка Энни тонет, как «Титаник», вместе с десятком ее свадебных идей. Кажется, ее крах как лучшей подруги станет последним рубежом перед переездом к маме на диван. «Девичник в Вегасе», слава богу, не стал фильмом о том, как заказать стриптизера и сделать безрассудную татуировку перед свадьбой, — помимо гэгов про понос в свадебном салоне это честное и точное кино о том, как нас гнетут собственные провалы: все плохое, что сказали про главную героиню, она уже сказала про себя сама. Заповедник загнанной женственности — от переутомленных матерей до агента ЦРУ с пальцем на красной кнопке — Пол Фейг изобразит не только с иронией, но и с большой любовью. Девушки с этого девичника — немного карикатурные, но в лучших своих проявлениях, и особенно в желании быть хорошими людьми, похожи на каждого из нас.

«Четыре льва» («Four Lions»), реж. Кристофер Моррис, 2010

Шутки про ислам — почти запрещенный и мало исследованный в комедийном жанре ход. «Четыре льва» о джихадистах-неудачниках в Англии — вполне себе прогулка по лезвию бритвы с очень жестким стебом над смежными темами — от терроризма до традиционных ценностей. Пятеро мусульманских граждан Британии хотят для себя славы и ощущения не зря прожитой жизни: перебирая варианты, они придумывают теракт, тренируясь на воронах и учась наперегонки проглатывать сим-карты. В конце концов идеальным решением им кажется поездка на боевые учения в Пакистан, взрыв мечети, чтобы пробудить праведный гнев у мусульман, и передача миссии в руки белого британца для отвода глаз. «Четыре льва» не проходит одну из главных проверок опасных комедий — своим лучше шутить про своих — среди авторов фильма нет ни одного мусульманина. Смешно при этом все равно до слез. Снятый между терактами в лондонском метро и появлением ИГИЛ фильм беспощадно стебется над фундаментализмом, в котором цель и средства навсегда спутались, пока герой грезит о сорока девственницах и жизни не здесь. На место каждого из львов можно поставить знакомого радикала: сбивчивая риторика, пафос, обожествление подвига и огромное желание получить смысл жизни одним простым и идиотским действием — слишком знакомые черты, чтобы приписывать их только исламским фундаменталистам.

«Уитнэйл и я» («Withnail & I»), реж. Брюс Робинсон, 1987

© Брюс Робинсон

Уитнэйл и Марвуд считают себя актерами, но бутылок в их жизни неизмеримо больше, чем репетиций. Они вальяжно обитают в изысканной и убитой кэмденовской квартире с соседом-наркодилером в конце свингующих 1960-х. В наследство от веселого десятилетия им осталось продолжительное похмелье и ощущение собственной никчемности, замаскированное сардоническими беседами. По предложению дяди Монти оба отправляются за город, чтобы окончательно разозлиться друг на друга, попасть под ливень и встрять в нелепый любовный треугольник, из которого никто не вернется счастливым. Фильм Брюса Робинсона о созависимой дружбе на грани с белой горячкой больше всего напоминает Хэла Эшби — «Уитнэйл и я» нежный настолько же, насколько и горький. Он говорит о богеме, которой ниже падать некуда, брезгливости хайброу перед пролетариями и усталости от образа. В конце концов, на сотни сделавших что-то в свингующем Лондоне были тысячи тонущих в собственном снобизме столичных ребят, слишком гордых, чтобы признать, что у них мало что получается.

«В петле» («In the Loop»), реж. Армандо Ианнуччи, 2009

Успех «В петле» привел Ианнуччи к сериалу «Вице-президент» и «Алану Партриджу», но все началось с комедийного политического сериала «Гуща событий». Можно сказать, что «В петле» — концентрат всего придуманного в сериале, пережившего семь сезонов. И «Гуща событий», и «В петле» смеются над идеократией, чиновниками и страхом власть имущих по-настоящему облажаться на глазах у всех. Все знают, что речи политикам пишут не они сами, но вспоминаем мы это, когда они неудачно импровизируют от первого лица. Министр иностранных дел Великобритании накануне принятия решения о вторжении НАТО на Ближний Восток говорит чушь в прямом эфире, чем невероятно злит пресс-секретаря. История одной отставки — с трансатлантическим перелетом, заговором клерков и игрой мускулами напоказ — хлесткая и очень забористая сатира на то, чем стала современная демократия. Пчелиный рой мнений, бардак вместо плана, очень много офисных встреч и пролитого кофе — и еще больше клерков, которым по силам повернуть историю. Ианнуччи разоблачает видимость контроля и отбирает у воображающих себя сильными мира сего их главное достояние — уверенность в правоте и умении замечательно организовать дела.

«Жилая комната» («The Bed Sitting Room»), реж. Ричард Лестер, 1969

© Ричард Лестер

Настоящий алмаз в истории британских комедий, который не так-то легко разыскать в фильмографии Лестера — он снял, помимо прочего, несколько лучших фильмов из новой волны Альбиона: от музыкальных фильмов c The Beatles до «Петулии» и «Как я выиграл войну». Черная комедия о постапокалипсисе рассказывает, как жил мир после самой короткой мировой войны в истории — длиной чуть больше двух минут. На планете уцелели телеведущий BBC, проигравший войну капитан, беременная девушка с двойным сроком беременности, медбрат, полицейские, пожарный — в общем, два десятка типичных британцев своей эпохи с разными отклонениями. Пересказывать абсурдистские гэги из «Жилой комнаты» — красть неожиданное удовольствие у ее зрителей: женщины здесь действительно превращаются в гардеробы, мужчины — в попугаев, а пожарный от отчаяния придумывает себе дела на безжизненном пепелище. Написанная для театра компактная комедия умещается в песчаном карьере и лондонской подземке с условными декорациями и должна обязательно смотреться на языке оригинала — тот случай, когда игра слов, подразумеваемое и сказанное с выпуклым акцентом не должно поддаваться переводу.

«Тутси» («Tootsie»), реж. Сидни Поллак, 1982

Одна из самых смешных комедий о дискриминации с Дастином Хоффманом в красном платье из пайеток и лучшими монологами о защите чести и достоинства. Главный герой, полубезработный, как большинство нью-йоркских актеров, мечется с проб на пробы, почти никогда не получая объяснений, почему его не берут. У него так себе репутация и характер, а самое печальное — ренту за квартиру в Нью-Йорке надо платить каждый месяц, и, отчаявшись, он переодевается в женщину, отправляясь на пробы на проходное дневное шоу. Роль Эмили Кимберли, заведующей больницы, — второго плана, но усилиями новой звезды Дороти Майклс шоу становится сенсацией: никто лучше переодетого мужчины не понимает, как обидны обвинения в некомпетентности, щипки за задницу и сальные комплименты. Телевидение переполнено сексистами — от режиссера до исполнителей главной роли, — и Дороти Майклс дерется и за мужчин, и за женщин, все больше влюбляясь в свою экранную партнершу. «Тутси» — точная и умная комедия о том, как трудно представить себя на чужом месте, позволяет себе быть смешной, оставаясь правдивой. Дастин Хоффман в одной из лучших ролей играет человека, который понимает свои привилегии, только когда бьется головой о стеклянный потолок.

Трилогия «Путешествие» («The Trip»), реж. Майкл Уинтерботтом, 2010–2017

© Майкл Уинтерботтом

Вы, скорее всего, не пропадете, когда в вашем распоряжении Стив Куган и Роб Брайдон, — но даже с отличными исходными данными, мы знаем, получаются дурацкие фильмы. Трилогия Уинтерботтома о кулинарных путешествиях двоих не то чтобы друзей (замечательное английское frenemies только частично переводится на русский как «заклятые друзья») началась немного раньше, когда банда сработалась на съемках «Тристрама Шенди» — экранизации великой британской книги XVIII века, написанной как идеальный постмодернистский роман. «Путешествие» начинается со звонка одного старого друга другому — известному ведущему предлагают написать путеводитель о кулинарных изысках Шотландии (представьте, такие бывают) и объехать мишленовские и похожие на них места. Ему нужен компаньон — и его старый друг, менее известный актер Роб Брайдон, счастливо женатый, соглашается покататься: чтобы отвлечься от рутины, но главным образом — посоревноваться в изображении знаменитостей и язвительных замечаниях о том, как готовят на севере Англии. Примерно то же будет происходить на фоне итальянских и испанских пейзажей — но дело ли в южном солнце или в местной легкой кухне, мизантропия первого фильма улетучится, и задумка Уинтерботтома все же запомнится комедией. Роберт Де Ниро, британские телезвезды, Шекспир и Сервантес — постоянные ссылки в разговорной трилогии об изматывающем соревновании на тему «чья жизнь больше удалась».

«Шапито-шоу», реж. Сергей Лобан, 2011

Четыре истории о неудачном путешествии в Крым (еще до «Крымнаш»), в которых пустые надежды разбиваются о крымские скалы, — на самом деле очень смешная сатира о России, попутавшей берега. Новеллы сатирически называются «Любовь», «Дружба», «Уважение» и «Сотрудничество» — обо всех этих высоких чувствах речь, конечно, не пойдет: герои хотели бы любви и уважения, но это все-таки комедия. Милая пигалица знакомится в сети с высокопарным толстяком-социопатом и едет с ним в Крым с палатками. Московские модники берут в оборот компанию глухонемых, чтобы стало веселее, и имитируют советский пионерский отряд. Сын, отдалившийся от отца, решается на мужское приключение, чтобы сблизиться. Красноречивый столичный шустрила находит современную копию Виктора Цоя и отправляется с ним в тур по провинции, хвастаясь изобретением эрзац-звезды. На краю обрыва в шатре с надписью «Шапито-шоу» каждый споет свою песню о главном — «евро и немножко нервно» и «достаточно ли нас любит Иисус» хочется петь и через несколько лет. В трехчасовом фильме «Шапито-шоу» слишком много всего происходит, но фильм это не портит нисколько: после каждой большой надежды — обидное разочарование, вместо мечты об идиллическом полуострове — встреча с собственным идиотизмом. Сергей Лобан и Марина Потапова пошутили про все — от храма Христа Спасителя до Никиты Михалкова, от никнеймов в интернете до корриды, и если существует какой-то русский метис Бунюэля и раннего Вуди Аллена, то это «Шапито-шоу». Очень смешной, злой и совсем не комплиментарный фильм про всех нас.

Подробности по теме

20 фильмов о любви, которые нужно досмотреть до конца

20 фильмов о любви, которые нужно досмотреть до конца

Узнать еще больше о мире кино можно на специальном сайте «Афиши» и Mastercard. Там же можно следить за специальными скидками и предложениями для любителей кино — например, оплачивая билеты картой Mastercard, вы получите скидку 10% на билеты в кинотеатры сети «Формула Кино» и «Кронверк Синема» и скидку 15% в кинотеатре «Пионер».

Экономим не только ваше время, но и символы. Все кратко и только по делу в нашем твиттере.

daily.afisha.ru

Десять хороших фильмов для просмотра в компании друзей — Промо на DTF

Хорроры, комедии и «Комната».

Материал подготовлен при поддержке компании «Дымов»

Когда все друзья в сборе, а вопрос с едой на вечер решён, возникает типичная проблема: «Что будем смотреть?». Специально для таких ситуаций мы вместе с производителем мясных закусок «Дымов» собрали фильмы, которые «зайдут» почти всегда.

«Хижина в лесу»

Годы идут, а безупречную деконструкцию жанра фильмов ужасов от Дрю Годдарда и Джосса Уидона так никто и не переплюнул. «Хижина в лесу» не страшная. Её надо смотреть как комедию, которая доступно объясняет, почему герои хорроров всегда ведут себя глупо.

Почему круто в компании: в фильме множество отсылок к классике, которые можно отмечать по ходу дела, а ещё его приятно смотреть по второму разу и показывать друзьям, наблюдая за их реакцией.

«Не шутите с Zоханом!»

Последний действительно смешной фильм с Адамом Сэндлером — да ещё и с огромным для комедии бюджетом. Да, шутки здесь в основном ниже пояса, но иногда большего и не надо. Тем более, что у фильма ещё и феноменальный русский дубляж. Сладкий бубалех!

Почему круто в компании: что может быть лучше глупой комедии, от которой в любой момент можно отвлечься, не потеряв сюжетную нить?

«Не дыши»

Умный триллер, который работает по законам хорроров. Главные герои пытаются ограбить слепого военного ветерана войны, который на поверку оказывается чудовищем — только не сверхъестественным, а вполне реальным.

Почему круто в компании: это изобретательный фильм-аттракцион, который интересно обсуждать в процессе просмотра.

«Проект X: Дорвались»

Одна из самых ярких за последние годы комедий в жанре «Хуже быть уже не может — а, нет, всё-таки может». Весь фильм — умело снятое мокьюментари о вечеринке, которая перешла все мыслимые и немыслимые границы дозволенного. Картину продюсировал Тодд Филлипс — режиссёр «Мальчишника в Вегасе». Он знает, как показать настоящий хаос.

Почему круто в компании: фильму об эпичной вечеринке самое место на вечеринке.

«Мы — Миллеры»

Главному герою картины нужно перевезти через границу груз наркотиков. Чтобы не вызвать подозрений, он нанимает местную стриптизёршу (её играет Дженнифер Энистон) и двух подростков, которые должны исполнить роль его жены и детей. Само собой, всё идёт не по плану.

Почему круто в компании: это, наверное, одна из лучших дорожных комедий вообще, почти все шутки работают, но круче всех, конечно, легендарная сцена с поцелуем.

«Шпион»

Пожалуй, единственный фильм с Мелиссой Маккарти, который можно рекомендовать всем — тем более, здесь её выгодно оттеняют Джуд Лоу и Джейсон Стэйтем. Последнему досталась одна из лучших ролей в его карьере — он играет как будто бы всех своих героев сразу, умноженных на десять.

Почему круто в компании: здесь достаточно как туалетного юмора, так и тонкого — почти английского — довольны будут все.

«Лего Фильм: Бэтмен»

Как ни странно, это один из лучших фильмов о Бэтмене — к тому же очень смешной. Смотреть его лучше в оригинале — чтобы слышать голос Уилла Арнетта (он же конь БоДжек).

Почему круто в компании: за полтора часа картина не провисает ни на секунду — перед друзьями за неё точно стыдно не будет.

«Комната»

Официального трейлера у фильма нет, зато есть фанатский — сделанный так, будто «Комната» получила 70% на Rotten Tomatoes

Фильм, который стал культовым благодаря тому, насколько он ужасный. Единственный способ его с комфортом пережить — смотреть с друзьями и шутить над каждой сценой.

Почему круто в компании: картину часто используют для игр с алкоголем — можно выпивать стаканчик каждый раз, когда на экране начинается странная постельная сцена.

«SuperПерцы»

Великая комедия продюсера Джадда Апатоу, основанная на личных воспоминаниях актёра Сета Рогена и сценариста Эвана Голдберга. Как и «Проект Х», она тоже рассказывает о вечеринке, но к финалу даёт куда больше пищи для размышлений: в каком-то смысле это комедийная версия недавней «Леди Бёрд» — история о необратимости взросления и дружбе.

В США фильм стал культурным феноменом, но в России остался в целом непонятым из-за неудачного перевода названия и дубляжа, так что смотреть его лучше в оригинале.

Почему круто в компании: по той же причине, что и «Проект X» — это весёлый фильм про вечеринку с социальным подтекстом.

«Ведьма»

История пуританской семьи, которая в 1630 году была изгнана из города и поселилась в лесу. Как и любой хороший хоррор, «Ведьма» прежде всего рассказывает о том, насколько трагичной может быть судьба людей, следующих догмам, а не здравому смыслу. Финал этой истории запоминается надолго.

Почему круто в компании: потому что одному страшно.

Во время просмотра фильмов с друзьями жевать что-нибудь просто необходимо. И попкорн — не единственный вариант. У мясных чипсов «Дымов» много разных вкусов, делаются они из цельного куска мяса, после чего высушиваются по специальной технологии.

Кроме того, в мясных чипсах много белка и мало углеводов — только мясо и специи.

Узнать больше

#партнерский

dtf.ru

Рейтинг вымышленных корпораций, существующих в кино — Статьи на КиноПоиске

Wayne Enterprises, Stark Industries, Umbrella Corporation, A Delos Destination и другие могущественные корпорации мира, существующие в фильмах и сериалах.

27 апреля в российский прокат выходит фильм Джеймса Понсольдта «Сфера» — экранизация одноименной антиутопии американского писателя Дэйва Эггерса о глобальной интернет-компании, технологические эксперименты которой грозят кардинально изменить мир, причем не обязательно к лучшему. КиноПоиск вспомнил другие вымышленные могущественные корпорации, существующие лишь на киноэкране, и попросил специалистов финансового супермаркета «Сравни.ру» оценить их вероятную стоимость.

1. Resources Development Administration

На экране: фильм «Аватар»

Профиль: разработка месторождений полезных ископаемых, производство вооружения и т. д.

Штаб-квартира: Земля (Солнечная система)

Стоимость компании: 1,5 трлн долларов

«Аватар»

Прошлое и настоящее: Крупнейшая неправительственная организация появилась в XXI веке как скромный стартап из Кремниевой долины. К тому моменту, когда ресурсы Земли истощились, RDA стала крупнейшим производителем экзокомплектов, регенерирующих кислород. Нехватку продовольствия компания компенсировала созданием ферм по выращиванию пищевого белка и богатых питательными веществами водорослей. Благодаря RDA весь земной шар опоясывает система транспортных коммуникаций, работающая на веществе под названием анобтаниум (камень серого цвета, 20 млн долларов за килограмм). Поскольку на Земле добыча вещества уже невозможна, то компания начала инспектировать другие планеты на предмет его месторождений. Одно из таких было обнаружено на Пандоре — колонизированном людьми спутнике газовой планеты Полифем в звездной системе Альфа Центавра (4,5 световых лет).

Аналоги в реальном мире: Еще не появившийся стартап из Кремниевой долины вряд ли попал бы в этот рейтинг, но RDA в фильме явно мощнее любого правительства, поскольку обеспечивает планету самым необходимым — воздухом и едой. Наверняка при таком влиянии эта мегакорпорация на порядок крупнее отдельно или вместе взятых гигантов типа General Electric (активы — 365,2 млрд долларов), крупнейшего конгломерата США Berkshire Hathaway Уоррена Баффета (совокупные активы — 620,8 млрд долларов) и одного из крупнейших в мире производителей пищевой продукции — Nestle (активы — 132,5 миллиарда).

2. Lunar Industries

На экране: «Луна 2112»

Профиль: горнодобывающая компания

Штаб-квартира: Земля (Солнечная система)

Стоимость компании: 1,3 трлн долларов

«Луна 2112»

Прошлое и настоящее: В период серьезного энергетического кризиса на Земле корпорация развернула масштабную добычу изотопа гелия (He3 — гелий-3) на обратной стороне Луны. Объемы добычи велики — компании удается покрыть 70% энергетических затрат планеты. «Сегодня мы самые крупные производители термоядерной энергии в мире», — говорится в рекламном ролике Lunar Industries. Процесс добычи осуществляется при помощи специальных автоматов-харвестеров, собирающих на Луне камни, в которые и заточен искомый элемент. Для организации и контроля за добычей на Луне создана база «Саранг», которой способен руководить один сотрудник. Впрочем, ничего уникального в этом человеке нет. Весь фильм как раз рассказывает о том, что, когда дело доходит до больших денег, незаменимых не бывает. Обычная корпоративная политика.

Аналоги в реальном мире: В настоящее время монополистов, заведующих 70% мировой энергетики, нет, но существующие известные корпорации тоже впечатляют размерами. Так, совокупные активы Shell превышают 411 млрд долларов, а Exxon Mobil Corporation — 330 миллиардов.

3. Cyberdyne Systems

«Терминатор»

Прошлое и настоящее: Расположенная в Калифорнии компания в ранних вариантах сценария фильма именовалась Cyber Dynamics, но название Cyberdyne Systems показалось режиссеру Джеймсу Кэмерону, видимо, более солидным. В серии фильмов о роботе-терминаторе компания заняла прочное место на рынке, получив контракт на поставки оборудования американскому правительству. Фирма еще сильнее укрепила связи с ВВС США, после того как группа инженеров во главе с программистом Майлзом Дайсоном создала процессор из остатков робота модели Т-800, уничтоженного Сарой Коннор. После разрушения офиса компании дальнейшая работа над произведенным ею суперкомпьютером SkyNet, обладающим искусственным интеллектом, перейдет к военному исследовательскому подразделению ВВС США Cyber Research Systems. Кстати, в 2004 году, через 20 лет после выхода первого «Терминатора», профессор Университета Цукубы Йошиюки Санкаи в действительности создал компанию Cyberdyne.

Аналоги в реальном мире: Сравнивать пока не с чем. Но на место выдуманного Cyberdyne Systems есть несколько претендентов: Apple (активы — 321,7 млрд долларов), Microsoft (активы — 193,7 млрд долларов) и Google (активы — 147,5 млрд долларов).

4. Umbrella Corporation

На экране: «Обитель зла» и другие фильмы серии

Профиль: фармацевтическая промышленность, военные разработки

Штаб-квартира: Ракун-Сити (США)

Стоимость компании: 172 млрд долларов

«Обитель зла»

Прошлое и настоящее: Логотип Umbrella Corporation стилистически напоминает раскрытый красно-белый зонт и отсылает к мальтийскому кресту — символу рыцарей Мальтийского ордена, который до сих пор используют английские медики. Однако производство лекарственных средств и косметических продуктов для корпорации — это лишь прикрытие. В XXI веке она стала крупнейшей на мировом фармацевтическом рынке, а также на черном рынке биологического оружия, продажа которого, по некоторым данным, является основным источником доходов компании. Umbrella Corporation — символ корпоративного лицемерия. Несмотря на то, что ее слоган — «Будущее человечества в безопасности под нашим зонтом» (позднее «Наш бизнес — это сама жизнь»), компания делает свою главную ставку на разработку опасного T-вируса, который позволит ей доминировать на международном фармацевтическом рынке.

Аналоги в реальном мире: Уже в XXI веке и в настоящее время одной из крупнейших по размеру активов на мировом фармацевтическом рынке является компания Pfizer (активы — 171,6 млрд долларов).

5. Weyland-Yutani Corporation

На экране: «Чужой», «Чужие», «Чужой: Воскрешение», «Прометей»

Профиль: транснациональная корпорация по производству медицинского оборудования, военной техники, космических кораблей, андроидов

Штаб-квартира: Земля (Солнечная система)

Стоимость компании: 121 млрд долларов

«Чужие»

Прошлое и настоящее: За годы работы, точнее, за века, у компании сложилась довольно неоднозначная репутация. Причины кроются не только в специфике ее работы, но и в происхождении. Дело в том, что, если верить фильмам о Чужом, Weyland Industries была создана в 1973 году Чарльзом Бишопом Вейландом, в 2089 году объединилась с Yutani Industries, превратившись в крупнейшего игрока на рынке колонизации других планет. Ее земные офисы расположены в Лондоне, Токио и Сан-Франциско, есть филиал на Луне. В 2122 году компания получила сигнал бедствия с планеты LV-426 и отправила туда корабль «Ностромо». Однако вышедшая в 2012 году картина «Прометей» внесла некоторую путаницу в историческую справку компании. По версии режиссера Ридли Скотта и сценариста Деймона Линделофа, фирму создал Питер Вейланд в 2012-м, а спустя 87 лет она была поглощена корпорацией, принадлежащей японской бизнес-леди госпоже Ютани.

Слоган компании — «Строя лучшие миры», однако строительство лучших миров не всегда проходит гладко: колонисты погибают и пропадают без вести, корабли разбиваются, амбициозные планы и корпоративная мораль беспрестанно подвергаются критике. Впрочем, уверенно держаться на плаву компании помогают связи с правительством и поддержка армии США. Более подробно история компании изложена на ее официальном сайте.

Аналоги в реальном мире: Транснациональная корпорация General Electric (консолидированные активы — 365,2 млрд долларов), в структуру которой входят компании, работающие на ВПК США в области энергетики, авиа- и машиностроения, здравоохранения. The Boeing Company (активы — 89,9 млрд долларов) — один из крупнейших мировых производителей авиационной, космической и военной техники. Siemens Healthineers (активы — 12 млрд долларов) — подразделение концерна Siemens, производящее медицинскую технику.

6. U. S. Robots

На экране: «Я, робот»

Профиль: робототехника

Штаб-квартира: Чикаго (США)

«Я, робот»

Стоимость компании: 61 млрд долларов

Прошлое и настоящее: О том, что у компании U.S. Robots дела идут отлично, легко можно судить по их офису: громадное здание, похожее на нью-йоркский небоскреб-утюг, просторные холлы и вестибюли, посреди висит гигантский макет робота, а если подниматься по лестнице наверх, то придется пройти 2880 ступенек. Здесь всем заправляют Лоуренс Робертсон, самый богатый человек в мире, и позитронный мозг — компьютер женского пола по имени Вики. Все силы компании брошены на то, чтобы, как в ней говорят, «развить антропоморфизиционную программу». Если перевести это на нормальный язык, то компания делает роботов более человечными и интегрирует их в общество в качестве обслуживающего персонала. Есть и всякие дополнительные профили. Например, осуществляется кибернетическая помощь раненым — замена, пересадка и вживление частей тела с помощью робототехники. И все неспроста. «Мы на пороге крупнейшей поставки роботов в истории, — говорит Робертсон. — К субботе на каждые пять человек будет приходиться по роботу. И эти роботы — воплощение мечты».

Аналоги в реальном мире: Пока даже промышленная робототехника не достигает финансовых масштабов, которые могли бы сделать владельца компании самым богатым человеком в мире. Например, активы подразделения Robotics немецкой компании KUKA составляют 516 млн долларов, а активы Yaskawa Group вместе с ее подразделением Motoman, производящим промышленных роботов, немногим превышают 3,4 миллиарда. Чтобы оценить примерную стоимость компании, пришлось сопоставить активы производителей роботов с активами Microsoft — компании богатейшего человека планеты 2017-го по версии Forbes (активы Microsoft — 193,7 миллиарда).

7. Wayne Enterprises

На экране: «Бэтмен: Начало», «Темный рыцарь», «Темный рыцарь: Возрождение легенды» и др.

Профиль: крупный холдинг из компаний различной специализации — от химической промышленности и производства экологически чистых продуктов до исследования инопланетных технологий и выпуска летательных аппаратов разного масштаба и предназначения

Штаб-квартира: Готэм-Сити (США)

Стоимость компании: 43 млрд долларов

«Темный рыцарь»

Прошлое и настоящее: Масштабный конгломерат, управляемый миллиардером Брюсом Уэйном, возник в XVII веке в виде фамильного торгового дома. Его основал ростовщик Чарльз Арвин Уэйн, а затем передал по наследству сыновьям, Соломону Лебедию Уэйну и Джошуа Томасу Уэйну. Два столетия спустя предприятие превратилось в крупнейшую корпорацию Готэма, которая не только расширяла масштабы своей деятельности, но и заодно обогащала город. Так в Готэме появились железные дороги, больницы и другие признаки цивилизованной жизни. Кроме того, компания предоставляла тысячи рабочих мест, так что можно считать Wayne Enterprises своего рода градообразующим предприятием. После гибели Томаса и Марты Уэйн менеджментом компании занялся Уильям Эрл, который едва не совершил рейдерский захват, вовремя предотвращенный Альфредом Пенниуортом — дворецким семьи Уэйн.

Аналоги в реальном мире: Многопрофильная корпорация Leucadia National Corporation. Ее называют «маленькой Berkshire Hathaway» (мегахолдинг Уоррена Баффета) за работу во множестве отраслей. Активы компании составляют 45,1 млрд долларов.

8. Stark Industries

На экране: «Железный человек», «Железный человек 2» и др.

Профиль: разработки в области высоких технологий, создание различного вооружения и оборудования для нужд американской армии

Штаб-квартира: Нью-Йорк (США)

Стоимость компании: 37 млрд долларов

«Железный человек»

Прошлое и настоящее: Компания досталась Энтони Эдварду Тони Старку — Железному человеку — в наследство от отца Говарда Старка и деда Исаака Старка, который основал ее в XIX веке. За время существования не раз меняла название и юридическое лицо: Stark International, Stark/Fujikawa, Stark Solutions. Акции компании котируются на Нью-Йоркской фондовой бирже, а ее логотип отсылает к брендам двух крупнейших реальных американских военно-промышленных компаний — Northrop Grumman Corporation и Lockheed Martin. Попытка перепрофилирования компании, которую предпринимает ее директор Тони Старк, приводит к расколу среди руководства Stark Industries. Старый друг и партнер Говарда Старка — Обадая Стейн, помогающий управлять корпорацией его наследнику — предпринимает неудачную попытку убийства Тони и захвата компании.

Аналоги в реальном мире: Похожие компании Lockheed Martin и Northrop Grumman Corporation обладают активами в 47,8 миллиарда и 25,6 миллиарда соответственно. Сотрудничество с крупнейшим военным государством планеты и передовые технологии приносили бы Stark Industries огромные контракты и продажи, а также миллионы долларов чистой прибыли (и в реальной жизни, и во вселенной Marvel).

9. Monsters Inc.

На экране: «Корпорация монстров»

Профиль: производство электроэнергии из детских страхов

Штаб-квартира: Монстрополис (где-то в параллельном мире)

Стоимость компании: 34 млрд долларов

«Корпорация монстров»

Прошлое и настоящее: «Мы часть вашей жизни: заводим ваши машины, греем ваш дом, освещаем ваш город», — говорится в рекламном ролике градообразующего предприятия Монстрополиса. Задача сотрудников корпорации — наведываться ночью к детям из стенного шкафа, пугать их, закупоривать детские крики в баллоны и потом использовать в качестве энергии для города. Все в компании нацелено на результат: есть специальный отдел страхов и служба безопасности, которая контролирует контакты мира людей и мира монстров и предотвращает случаи заражения (считается, что дети чрезвычайно токсичны). В «Корпорации монстров» компания благодаря конфликту между честолюбивыми сотрудниками и случайному технологическому открытию (детский смех, как выясняется, по своему заряду содержит в 10 раз больше энергии, чем страх), Monsters, Inc. успешно преодолевает энергетический кризис и стремительно увеличивает свою производительность.

Аналоги в реальном мире: «Интер РАО ЕЭС» (активы — 10,1 млрд долларов), «Мосэнерго» (активы — 6,1 млрд долларов) и Tokyo Electric Power Company Holdings Inc. (активы — 121,3 млрд долларов), обеспечивающая энергией несколько регионов Японии. Эти компании не пугают детей (вроде бы), а добывают энергию традиционным способом.

10. LuthorCorp

«Бэтмен против Супермена: На заре справедливости»

Прошлое и настоящее: Компания Лекса Лютера — основной конкурент Wayne Enterprises, поэтому схожа с последней по структуре активов. Выросла за счет поглощения других более мелких и обанкротившихся фирм типа авиакомпании Atlantic Coast Air Systems, топливного гиганта Southern Petroleum или газеты Daily Planet, позднее проданной. Позже к покупкам корпорации Лютера добавились недвижимость, телевидение Метрополиса и компания спутниковой связи. Дочерние подразделения компании — LexComp, LexChemical, LexEl, LexMart, LexComm, FedLex, LexOil, LexAir и TelLex, на которые работают около 11 миллионов человек. Как правило, фильмы о Супермене умалчивают, что происходит с корпорацией после очередного поражения Лютера в битве с Суперменом, но если верить комиксам, то LexCorp в итоге была расформирована и распродана конкурентам по частям (например, той же Wayne Enterprises).

Аналоги в реальном мире: В реальности нет ничего похожего. Поэтому, чтобы высчитать стоимость этой компании, мы сравнивали стоимость нескольких разных бизнесов: FedEx (известная американская логистическая компания и грузоперевозчик, активы — 46,1 млрд долларов), Olin Corporation (крупный производитель химической продукции, работающий на рынке США, активы — 8,8 млрд долларов) и многопрофильная корпорация Leucadia National Corporation (активы — 45,1 млрд долларов).

11. A Delos Destination

«Мир Дикого Запада»

Прошлое и настоящее: Тематический парк отдыха компании «Делос» — это что-то вроде Диснейленда для взрослых. Любой желающий может оказаться здесь в одном из периодов исторического прошлого — в Древнем Риме, в рыцарском Средневековье и, наконец, на Диком Западе, который и становится основным местом действия. Все статисты в проекте — андроиды, которые до мелочей имитируют манеры и поведение современников эпохи, даже лошади здесь роботы. Нюанс в том, что, каким бы ни вышел конфликт, андроиды никогда не причинят вреда человеку. Подробности аттракциона отображены на сайте DiscoverWestworld.com. Например, оттуда можно узнать, что цена такого развлечения — 40 тысяч долларов за сутки. Остаться там можно на срок не дольше 28 дней, впрочем, многие клиенты возвращаются повторно и даже начинают испытывать своего рода зависимость от игры. Существует три разноуровневые программы: стандартная, серебряная и золотая. Отличие состоит в степени углубленности в процесс и закрученности сюжетов, участником которых становится клиент.

Аналоги в реальном мире: Walt Disney Parks and Resorts (активы — 22,9 млрд долларов)

12. The Truman Show

На экране: «Шоу Трумана»

Профиль: производство развлекательного телеконтента

Штаб-квартира: предположительно Флорида (США)

Стоимость компании: 12 млрд долларов

«Шоу Трумана»

Прошлое и настоящее: Герой «Шоу Трумана», которое бьет рекорды по рейтингам, — реальный человек Труман Бербанк, не подозревающий с рождения, что окружающий мир — это и правда театр, что его жизнь — постановка, что все у него идет по сценарию и со спецэффектами, а вокруг статисты и продакт-плейсмент. Телешоу идет в эфире 30 лет 24 часа в сутки и 7 дней в неделю без перерывов на рекламу и снимается на рекордной по размерам съемочной площадке (на острове Сихэйвен), по масштабу сравнимой лишь с Великой Китайской стеной и видимой из космоса. Проект обошелся своим создателям в 1,7 млрд долларов, зато зрители из 220 стран увидели рождение Трумана, его первый шаг, первый поцелуй и прочие этапы взросления, запечатленные пятью тысячами видеокамер. Авторы говорят, что доход шоу равен годовому ВВП небольшой страны, и шутят, что персонал проекта — ее населению.

Аналоги в реальном мире: На такой проект теоретически могли бы решиться только крупные медиакомпании вроде HBO (активы — 14,9 млрд долларов) как часть корпорации Time Warner, NBC Universal Inc. (активы в сегменте производства кино и телепрограмм — 7,2 млрд долларов) или, например, Netflix (активы — 13,6 млрд долларов). Так что такое шоу действительно могло бы стоить компании годового ВВП небольшой страны.

13. Корпорация Чарльза Фостера Кейна

На экране: «Гражданин Кейн»

Профиль: медиабизнес — массовая и желтая пресса, радиостанция

Штаб-квартира: Нью-Йорк (США)

Стоимость компании: 11 млрд долларов

«Гражданин Кейн»

Прошлое и настоящее: Все началось в 1868 году, когда мать Чарльза, владелица гостиницы Мэри Кейн, получила от задолжавшего постояльца дарственную на заброшенную шахту. Постепенно колорадский рудник станет третьим по добыче золота и сделает сына Мэри магнатом и олигархом, политиком и властителем судеб. Во владении гражданина Кейна было 37 газет, но одной только New York Enquirer было достаточно, чтобы ворочать миллионами, манипулировать массами, лоббировать собственные интересы и уничтожать недругов (не секрет, что, создавая своего персонажа, Орсон Уэллс ориентировался на Уильяма Рэндольфа Херста, который был так же влиятелен, сказочно богат и так умело превращал скандалы, интриги, расследования в товар). Закат Кейна начался в 1916 году, когда он потерпел неудачу на губернаторских выборах, а следующий удар спустя 15 лет нанесла Великая депрессия. Его издания стали закрывать и поглощаться более могущественными издательскими домами.

Аналоги в реальном мире: News Corp (активы — 15,5 млрд долларов) Руперта Мердока или европейский медиаконцерн Axel Springer (активы — 6,9 млрд долларов).

14. Soylent Corporation

На экране: «Зеленый сойлент»

Профиль: пищевая промышленность

Штаб-квартира: Нью-Йорк (США)

Стоимость компании: от 100 млн долларов (сейчас)

«Зеленый сойлент»

Прошлое и настоящее: В 2022 году на фоне затянувшегося продовольственного кризиса, когда клубника стала считаться дефицитом и стоить 50 долларов за упаковку, а кусок говядины превратился в музейную ценность, нью-йоркская компания Soylent Corporation находчиво выпустила на рынок овощные концентраты «Сойлент грин», сделанные из морского планктона. Теперь ими питается весь мир, все ждут вторника — именно в этот день открываются продажи продуктов. Бизнесом руководит человек по фамилии Саймонсон, который в 1997 году затеял в Вирджинии бизнес по поставке пищевой промышленности оборудования для заморозки. Однако в 2018 году продал его Soylent Corporation, а сам стал главой ее совета директоров. Саймонсон — человек, который в буквальном смысле вкладывает в развитие своего дела душу, плоть и кровь, пусть и не свои собственные.

Аналоги в реальном мире: Rosa Foods Inc. — стартап, действительно производящий SoylentТМ — продукт, который попробовало уже более 50 тысяч человек! Правда, пока компания находится на уровне стартапа, но ее ориентировочная стоимость уже превышает 100 млн долларов. В будущем, описанном в романе Гарри Гаррисона и показанном в фильме Ричарда Флайшера, компания может вырасти в крупнейшего производителя пищевой продукции, как, например, Nestle Group сейчас (активы — 132,5 млрд долларов).

15. Los Pollos Hermanos

На экране: «Во все тяжкие»

Профиль: сеть ресторанов быстрого питания

Штаб-квартира: Альбукерке (США)

Стоимость компании: 14 млн долларов

«Во все тяжкие»

Прошлое и настоящее: «Братья-цыплята» — это четырнадцать забегаловок на юго-западе США, входящие в немецкий конгломерат Madrigal Electromotive GmbH. Сеть фастфуда, где кормят вкусно и быстро, создал уроженец Чили бизнесмен Густаво Фринг вместе со своим партнером-соотечественником и протеже Максимино Арсиньегой. На самом деле ресторанный бизнес всегда служил для прикрытия криминальной деятельности своих владельцев, в частности производства и дистрибьюции метамфетамина. После того как глава картеля Хуареса дон Эладио Вуэнте застрелил Арсиньегу на глазах Фринга, Гус стал управлять бизнесом единолично. Несмотря на то, что по сюжету сериала бизнес Фринга — и кулинарный, и криминальный — в итоге прекратил свое существование после его смерти, рестораны Los Pollos Hermanos стали открываться в реальности. Там царит атмосфера любимого сериала и жарят неплохие куриные крылышки.

Аналоги в реальном мире: Более крупные, чем компания Гуса Фринга (впрочем, могут ли они зарабатывать столько вне основной деятельности?), американские сети фастфуда El Pollo Loco (активы — 471 млн долларов, более 400 ресторанов в США) и Bojangles’ Famous Chicken ‘n Biscuits (активы — 559,7 млн долларов, более 600 ресторанов в США).

Как составлялся рейтинг

В большинстве случаев в расчет включались активы реальных компаний-аналогов и/или компаний-прототипов по последним данным финансовых отчетов и выводилась средняя стоимость таких активов. Но не все компании (даже крупные) публично раскрывают такую информацию, и не для всех кинокорпораций можно подобрать реальные аналоги. Например, для Los Pollos Hermanos пришлось взять данные более крупных американских сетей, вычислить сумму активов на 1 точку продаж и переложить (умножить) эту цифру на 14 точек Гуса Фринга (у первой компании более 400 точек продаж, у второй — более 600).

Авторы: Александр Пасюгин, Станислав Дединский

www.kinopoisk.ru

15 отличных фильмов про бизнес, деньги и предпринимательство

Представляем сборник из фильмов про бизнес, которые мы лично смотрели и советуем посмотреть вам. В одном фильме — это история успеха, в другом — трагедия, в третьем — приключения.

Сюжет этих фильмов объединяет страсть к бизнесу, деньгам, предпринимательству, что-то сделать и конечно же — заработать большие деньги.

Где скачать или посмотреть онлайн каждый из фильмов про бизнес — вы найдете сами, тут нет каких-то новинок и все давно уже есть на киносайтах.

Приятного просмотра!

Лучшие фильмы про бизнес

СЕКРЕТ МОЕГО УСПЕХА

В Нью-Йорке финансист с хорошим образованием Брентли Фотсер (Майкл Джей Фокс) обречен на успех. Во всяком случае, именно так и думает главный герой, впервые приезжая в этот город. Однако, путь к успеху ему придется начинать с самых низов – с должности разносчика писем. Что приведет его на вершину: хитрость, изворотливый ум, умение рисковать или благородство и настойчивость?

 

ВОЛК С УОЛЛ-СТРИТ

Воплотить американскую мечту стремятся миллионы. Джордан Белфорт – герой Леонардо ДиКаприо – стал совершенно другим, начав зарабатывать миллионы на продаже акций. Роскошные машины, красивые женщины, лучшие костюмы, невообразимые развлечения – у него было все, о чем только может мечтать человек. Но стал ли он счастливее, когда разбогател, получил ли то, к чему стремился?

 

ПИРАТЫ СИЛИКОНОВОЙ ДОЛИНЫ

Билл Гейтс и Стив Джобс – сейчас их имена знает каждый; они гении, миллиардеры, Великие Личности без всяких преувеличений. Но на самом деле, они – просто люди, которые когда-то решились воплотить свои, невероятные на тот момент, идеи, которые не побоялись рискнуть. И, как и у всех людей, у них не все получалось, у них было немало сомнений, а чувства и эмоции нередко доминировали над голосом разума.

 

СОЦИАЛЬНАЯ СЕТЬ

За каждым изобретением стоит обычный человек. Социальную сеть Фейсбук, популярность который сейчас просто зашкаливает во всем мире, придумали обычные студенты Гарвардского университета, самым известным из которых является Марк Цукерберг. И его роль в появлении одного из самых посещаемых сайтов в мире весьма спорная, а личность – неоднозначна и противоречива.

 

В ПОГОНЕ ЗА СЧАСТЬЕМ

Каждый по-своему переживает жизненные трудности: кто-то просто сдается, кто-то плывет по течению, надеясь на случай, но Крис Гарднер продолжает бороться, несмотря ни на что. Даже оставшись без жилья и работы с пятилетним сыном на руках, он продолжает идти вперед. И каждый день, каждую минуту доказывает, что безвыходных ситуаций не бывает и главное — не опускать руки.

 

ИГРА НА ПОНИЖЕНИЕ

Есть ли место морали в мире больших денег? Сможет ли человек удержаться от соблазна заработать огромные деньги на финансовой драме миллионов? Четыре экономиста, сумевшие, независимо друг от друга, предсказать банковский кризис 2008 года в США, сами того не желая начинают зарабатывать на этом. И оказывается, что это очень захватывающе!

 

ДЖОБС: ИМПЕРИЯ СОБЛАЗНА

Успеха достигают только смелые, харизматичные, даже одиозные люди, готовые в нужный момент взять на себя ответственность и принять решение. Стив Джобс всегда знал, когда нужно рисковать, не боялся кардинальных решений, смело воплощал свои мечты в жизнь. Но чего ему это стоило, сам ли он выбирал свою судьбу? Какую цену приходится платить гению за свой успех?

 

ДЖОЙ

История девочки Джой, которая выросла, вышла замуж, родила ребенка и находится в постоянной суете вокруг своих близких. Но в какой-то момент понимает, что жизнь проходит мимо, а она так и не реализовалась. Попытки создать бизнес натыкаются на сопротивление членов семьи: предательство сестры, недовольство матери и другие препятствия. Поэтому она вынуждена быть сильной и жесткой и верить только в себя и свои силы.

 

КОРПОРАЦИЯ

Деньги могут все. Они решают все проблемы, открывают любые двери и закрывают любые глаза. А деньги делают огромные корпорации, для которых отдельно взятая человеческая жизнь – ничто, а экология, права людей, правила и законы – это только слова. Как и из чего они возникли, кто стоит за многомиллионными корпорациями, почему они процветают – об этом стоит задуматься.

 

КАДРЫ

Достаточно ли просто работать в полную силу, трудиться от рассвета до заката, чтобы стать успешным? Или нужно идти в ногу со временем, не бояться инноваций, учиться на собственных ошибках и проявлять смелость? Двум сорокалетним мужчинам Биллу и Нику, всю жизнь занимавшимся продажами, предстоит научиться вести бизнес по-новому, перевернуть свои представления о коммерции и рекламе, решении задач и отношениях между людьми. И стажировка в компании Google – это их шанс все изменить!

 

ФОРРЕСТ ГАМП

Деньги, успех, заслуги перед страной, знакомство со знаменитостями – для Форреста Гампа, роль которого талантливо исполняет Том Хэнкс, все это второстепенно. Несмотря на недостаток интеллекта и умственную отсталость он достигает многого, становится миллионером и владельцем прибыльного бизнеса, но для него это не важно. Осознанно он стремиться только к одному – добиться любви Дженни, которую он любит еще со школы. А в остальном – он просто живет, живет и ценит каждый день, каждую минуту.

 

 

ПРЕДЕЛ РИСКА

Как начинался мировой финансовый кризис 2008 года? Знали ли воротилы с Уолл-стрит о приближающемся начале конца? «Предел риска» дает возможность увидеть, что происходило за закрытыми дверями в одной из инвестиционных компаний на протяжении 24 часов после получения информации о надвигающемся обвале рынка. Как сделать правильный выбор, принять верное решение, когда на кону огромные деньги и судьбы миллионов людей?

 

АТЛАНТ РАСПРАВИЛ ПЛЕЧИ: ЧАСТЬ 1

А что будет, если в мире победит социализм, плановая экономика вытеснит свободный рынок, а крупные компании начнут притеснять? О таком повороте событий, о борьбе за выживание владелицы железнодорожной компании Дэгни Таггерт и хозяина металлургических заводов Хэнка Реардэна и рассказывает фильм «Атлант расправил плечи». Так ли плохо будет жить в мире без капитализма?

 

ДУШЕВНАЯ КУХНЯ

За свои убеждения, за свои права, за свою собственность часто приходится бороться и даже рискуя потерять все не стоит опускать руки. Зинос – владелец небольшого, тихого ресторанчика – сталкиваясь со множеством неожиданных трудностей решается на кардинальные перемены и приглашает на работу эксцентричного шеф-повара. Помогать в реабилитации ресторана ему будет брат-уголовник, всеми силами пытающийся стать лучше. И они, конечно, добьются успеха!

 

ПРОДАВЕЦ

Когда твоя компания вот-вот обанкротится, легко решиться на что угодно ради ее спасения. Директор фирмы по продаже автомобилей ради спасения своего бизнеса решается на крайние меры – он приглашает группу наемников во главе с Доном Риди, которые являются признанными профи в сфере продаж. Правда, для достижения целей эти прожженные дельцы готовы поступиться моральными принципами, играть на самых возвышенных чувствах покупателей, словом – ради денег они пойдут на все.

Кстати, если вы хотите заказать продвижение вашего бизнеса в сети, мы готовы помочь. Работаем на результат, который заметен не через месяцы, а через 2-3 дня после начала сотрудничества. Выбираем для вас наиболее выгодные и эффективные каналы интернет-рекламы.

Получите примеры

Как получить 311 заявок с нового сайта и заработать 4 500 000 руб

Как увеличить продажи на 175% при помощи интернет-маркетинга

Рост дохода с сайта с 123 000 руб до 690 000 руб в месяц

Как сделать проект одним из лидеров и «докатиться» до Forbes

Как увеличить заказы с 20 до 220, а доход — с 80 000 до 1 500 000 руб

Как обогнать всех конкурентов и вывести проект в лидеры

Как сократить цену заявки в 2 раза, а оборот в бизнесе поднять в 50 раз

Вконтакте

Facebook

Google+

Twitter

intermonte.ru

Книга «Корпоративное видеопроизводство. Инструкция по применению»

Корпоративный фильм является базовым продуктом корпоративного видеопроизводства. Под этим понятием обычно подразумевают фильм о компании, ее услугах, достижениях, руководстве и т.п.

Корпоративный ролик, фильм о компании, презентационный фильм, юбилейный фильм — как правило, эти термины обозначают одно и то же, и это все производные от корпоративного фильма.

Зачем нужен корпоративный фильм

Потребность в создании фильма может возникнуть под действием различных обстоятельств. Например, у компании юбилей, будут гости, надо показать им фильм.

Или менеджер, встречаясь с потенциальными клиентами, хочет дать им представление о компании (для этого можно открыть ноутбук и показать фильм).

Или фильм для сайта.

Или фильм для показа на местном телеканале.

Таких «или» может быть очень много. Именно в корпоративном фильме компания видит решение своих задач.

Развитие корпоративного кино в России

В СССР были киностудии, которые по заданию заводов и научных институтов снимали про них фильмы. Как правило, это были документальные или учебные фильмы.

В период распада СССР стали появляться портативные видеокамеры: сначала это был формат «Эс-вэ-ха-эс» (SVHS), потом появились «Бетакамы» (Betacam SP) — более профессиональные камеры.

В интернете есть много корпоративных фильмов, снятых в 90-е годы. Чаще всего их снимали операторы с телевидения. Как таковых видеостудий еще не было. На региональном уровне фильмы для компаний снимали местные каналы. Это был побочный заработок, наряду со съемкой, например, свадеб, так называемая, «халтура».

Для крупных компаний корпоративные фильмы снимали известные режиссеры, например, Тимур Бекмамбетов снимал корпоративный фильм для автозавода ГАЗ.

С изобретением нелинейного монтажа (монтажа с помощью компьютера) стали появляться частные специалисты. Если раньше, чтобы сделать студию, нужно было вложиться в покупку профессиональных магнитофонов, мониторов, пультов, то теперь было достаточно камеры, специальной платы видеомонтажа и компьютера. Съемками и монтажом стало заниматься все большее количество людей. Появились профессиональные видеостудии.

Свой первый корпоративный фильм я сделал как монтажер на подмосковном телеканале. Мне было 16 лет, я монтировал передачи и новости. В один из дней мне предложили смонтировать фильм про наш местный мясокомбинат. Я согласился, мы сидели вечерами-ночами, делали кино. Сделали. Ни о каких деньгах мы не договаривались, мне была интересна эта работа, и я ни на что такое не рассчитывал. Когда фильм дошёл до заказчика, мне передали «благодарность»: большой белый полиэтиленовый пакет с логотипом мясокомбината, наполненный «тематической» продукцией: сосисками, колбасами, нарезкой, всякими копченостями. Таким был мой первый гонорар за корпоративный фильм.

К середине 2000-х годов сформировались профессиональные студии по видеопроизводству. А потом и интернет проник в нашу жизнь, потребность в корпоративных фильмах стала стремительно расти.

Сегодня на российском рынке есть достойные команды по производству видеопродукции. И это хорошо: конкуренция заставляет нас работать лучше, постоянно искать новые решения. Для заказчиков это только плюс. В последние годы проекты российских компаний занимают призовые места на мировых фестивалях.

Каким должен быть корпоративный фильм

Сначала поговорим о том, каким не должен быть корпоративный фильм.

Как выглядит типовой корпоративный фильм, например, строительной компании?

• Динамичная графическая заставка. В ней мы видим здания, город, строительные краны, в конце заставки — логотип компании;
• Далее показана панорама города, и низкий мужской голос диктора рассказывает: «Закрытое акционерное общество „СУ-590/76“ является лидером в сфере монолитного строительства. За годы своего существования компания превратилась в ключевого игрока строительной индустрии. Вот как все начиналось…»;
• Зритель видит черно-белые фотографии руководства, первых строек;
• Далее интервью основателя компании, который говорит: «Когда мы создавали нашу компанию, мы хотели делать что-то ценное для людей…»;
• Далее по ходу фильма мы видим: — красивый и современный офис компании; — проектировщиков, которые создают и обсуждают новые проекты; — строительную площадку: кран поднимает грузы, сварщики работают, искры летят, работник в каске с логотипом компании говорит по рации;
• Видим, что у компании есть много лицензий, менеджмент сертифицирован по стандартам ИСО, работы выполняются с учетом СНиПов;
• Видим современные здания, довольных людей и панораму города;
• Если у компании есть филиалы, значит, показана карта России, и по ней мы перемещаемся из одного региона в другой;
• Руководителю компании вручают почетный орден за вклад в развитие страны;
• В финале фильма звучит лиричная музыка, а на её фоне всё тот же низкий мужской голос оптимистично произносит: «Компания многое сделала для того, чтобы мир стал лучше, но самое интересное еще впереди…».

Все очень трогательно и эмоционально, «все плачут».

Этот вариант, конечно, гиперболичен, однако много корпоративных фильмов схожи с этим примером. Что есть в этом фильме? В фильме есть вся информация о компании. Точнее, вся позитивная информация о компании. Такая приторная медовая визитка. Полотно десять на десять метров в золотой раме как портрет самовлюбленного императора на коне. Да, все это красиво, пафосно, но никому, кроме участников фильма, увы, не интересно.

А почему? Да потому, что нет конфликта, нет проблемы, нет истории.

Корпоративный фильм, хоть и корпоративный, но все же фильм, а для создания хорошего фильма есть свои законы. Есть правила, по которым должна строиться история. Перечисление фактов одного за другим — это не история.

Надо уважать зрителя, не надо его мучить, сделайте интересный фильм, который будут с удовольствием смотреть.

Теперь о том, каким должен быть корпоративный фильм. Для создания хорошего фильма нужна проблема. Через решение этой проблемы зритель увидит и компанию, и ее отношение к делу.

Например, есть сеть почтовых учреждений по всей стране. Одной из основных проблем этой компании является устаревшая модель общения с клиентами. Какой фильм можно сделать для такой компании? Можно сделать интересный фильм, в котором компания сама обозначает проблемы (это было бы очень смело!) и показывает, как она справляется с их решением, какие появляются нововведения, что стало лучше, что еще предстоит сделать. Надо сказать: «Да, у нас есть проблемы, и все о них знают, это правда. При этом мы эти проблемы решаем: делаем это и это…». Зритель в таком фильме увидит, что компания знает свои «точки роста», она их не игнорирует, а успешно решает. Может не все сразу получается, но процесс идет. Это честная открытая позиция. Такой фильм интереснее смотреть, чем просто «фанфарную визитку».

Априори фильм за деньги клиента не может быть против него. Но фильмы с проблемой — это самые интересные фильмы. Об этом принципе я впервые узнал из книги сценариста Роберта Макки. Специалистам известно, что конфликт — это суть любой драматургии. Я тоже это знал, но не думал, что это правило применимо к корпоративным фильмам. Оказывается, действительно так и есть.

Такой подход к производству очень схож с документалистикой, и фактически такие фильмы — это документальное корпоративное кино. Надо делать сюжетные корпоративные фильмы, фильмы-истории. Все будут довольны: и заказчик, у которого будет интересный продукт, и зритель, который не будет при просмотре фильма спать.

Хронометраж

Оптимальным для восприятия считается формат до 10 минут. При таком хронометраже зритель не успевает устать, начать отвлекаться, может нормально усваивать информацию, которую видит.

У клиентов иногда бывает следующая реакция: «8 минут? Нет, для нас это мало, мы же крупная компания, мы большие и серьезные. 8 минут — это детский сад. Мы столько денег на это тратим…. а тут 8 минут». Это не вполне конструктивный подход.

Задача видеостудии сделать так, чтобы фильм был содержательным, а не только длинным.

Весомость компании лучше показать не хронометражем фильма, а качеством информации. Как и в любом правиле здесь есть исключения.

Если документальный фильм создается для телевидения, то хронометраж может иметь свои стандарты.

Этапы создания

1. Самый важный этап: заказчик должен понять цель фильма и аудиторию. Как он будет использоваться и какую задачу должен решить. От правильной работы на этом этапе в большей мере зависит эффективность фильма.
2. Сбор базовой информации исполнителем. Нужно собрать все материалы, которые есть по теме. Это необходимо исполнителю, чтобы погрузиться в вопрос. В идеале исполнителю необходимо провести интервью с заказчиком, очно выяснить и проговорить все смысловые нюансы. Бывает, что именно во время личной встречи всплывают подходящие истории, которые потом становятся основой фильма.
3. Исполнитель создает концепцию фильма и сценарный план. Концепция раскрывает стилистику будущего фильма, его основную идею, а сценарный план отображает структуру фильма, последовательность смысловых частей. Сценарный план — это еще не сценарий. Это намётки, по которым понятно, какой будет фильм и что необходимо снимать.
4. Согласно концепции и сценарному плану производят видеосъёмку.
5. Сценарная группа после съёмок имеет на руках концепцию, смысловую структуру и отснятый материал. Эти три звена сводятся в одну точку: создается сценарий фильма. В нем уже расписан закадровый текст и указаны точные фразы синхронов (интервью). Сценарий согласовывается и подписывается заказчиком. Именно по нему будет строиться дальнейшая работа.
6. Постпроизводство. Делается монтаж фильма (сначала черновой, потом чистовой), создается компьютерная графика, производится озвучание, запись диктора. На этом этапе иногда согласовываются отдельные позиции. Заказчику могут предоставить на утверждение голос диктора, показать стилистику компьютерной графики.
7. Сдача фильма. Показ заказчику, обсуждение, внесение корректировок.

Примеры

Метрострой. Производство — Installtechno. Россия.

Один из моих любимых корпоративных фильмов. Динамично и зрелищно. Особенно интересным считаю совмещение звука с советской кинохроники и современной компьютерной графики.

Гидроэлектростанция в Недзице. Производство — Fabryka Filmów. Польша.

Фильм на польском языке, но это абсолютно не мешает восприятию. Спокойный, красиво снятый, без пафоса и напряжения. Все понятно и без слов. Наглядный пример того, как грамотно выстроенный визуальный ряд сам по себе несет информативность. Согласитесь, хоть речь тут и о плотине, но все-таки понимаешь, как там красиво и хорошо. Даже хочется поехать туда.

«Мы — Маерск». Производство — Copenhagen Film Company. Дания.

Фильм рассказывает о логистической компании. Основным визуальным образом выбран контейнер с логотипом. Мы видим его путешествие и по ходу действия раскрываем для себя историю. К концу фильма этот контейнер ассоциируется уже с самой компанией.

«Саксобанк. Предотвращая потери». Производство — Global Media Line. Россия.

Фильм про банк. В обращении с финансами надо быть спокойным, четким и уверенным, без суеты. Такой же и фильм — все не торопливо и по делу, при этом есть необходимая ритмика. Отличная работа!

rivelty.ru

ТОП-10 мотивирующих кино о бизнесе, успехе, деньгах

Мир покоряется отчаянным и смелым! Вот чему учат лучшие фильмы про бизнес, показывающие истории успеха великих и талантливых предпринимателей всех времен.

Миллиардеры, создатели и владельцы многомиллионных корпораций, чьи имена покоряли списки Forbes, кажутся нам баловнями судьбы, которые просто вытащили свой «счастливый билет»… Но как в действительности знаменитые бизнесмены пришли к своему успеху? С чего все начиналось, какие преграды ожидали их на пути? Чем им пришлось пожертвовать ради дела своей мечты?

Когда создаешь собственный бизнес, ставя на кон привычный образ жизни и последние сбережения, на пути тут же возникают тысячи непредвиденных проблем. Мир бизнеса жесток. Он испытывает вас на прочность. Но можно ли опускать руки, когда судьба подкидывает неприятные сюрпризы?

Предлагаем вам вдохновиться реальными историями известных бизнесменов, которые мужественно боролись за право быть лучшими. Специально для вас мы собрали рейтинговые фильмы про бизнес, которые стоит посмотреть!

Фильмы про бизнес на реальных событиях: десятка лучших

Художественные фильмы про финансы и бизнес представляют истории успеха людей, создавших корпорации и многомиллиардные империи, достигших высот в своем деле, покоривших мир. Их бесценный опыт поможет вам:

• получить мотивацию, вдохновение;
• расширить границы воображения;
• почерпнуть рабочие идеи успешных продаж, эффективного менеджмента;
• увидеть всю подноготную мира большого бизнеса;
• узнать об опасностях, ловушках, соблазнах.

Представляем 10 лучших фильмов, от просмотра которых вы гарантированно получите ударную дозу мотивации, интересные идеи и эффективные технологии создания собственного бизнеса!

«В погоне за счастьем», 2006 г.

Биографический фильм о тернистом пути Кристофера Гарднера — американского миллионера, успешного предпринимателя, филантропа.

В основе сюжета лежит драматический период жизни Гарднера, когда из-за неудавшегося бизнес-проекта он лишился всех сбережений, работы, жилья. Оставшись один на один с долгами и маленьким сыном на руках, ему пришлось сражаться не за деньги и славу, а за нормальную жизнь, еду, кров над головой…

Это кино про бизнес и мотивацию, показывающее драматическую, но в то же время захватывающую жизнь Кристофера Гарднера, прошедшего путь от бездомного человека до преуспевающего брокера, а затем — успешного предпринимателя с миллионными активами.

«Здесь курят», 2005 г.

Провокационная комедия, снятая по одноименному роману Кристофера Бакли «Здесь курят». Сюжет вращается вокруг Ника Нэйлора — наглого, беспринципного, но очень харизматичного лоббиста Института по исследованию табака. Его задача — продвигать продукт в массы, популяризировать табакокурение на семинарах, телевидении и даже в школе!

Задачка та еще — агитировать народ курить и гробить свое здоровье! Но Ник как будто создан для этой работы. Против него — общественность, статистика, здравый смысл. Но! Прирожденный «торговец смертью», блистая своим красноречием, легко достигает вершин в своем бизнесе. «Если ты можешь продать “смерть” — можешь продать все, что угодно!»

Обычно художественные фильмы о бизнесе и успехе мотивируют не сдаваться, двигаться к своей цели, преодолевая преграды. Эта картина — немного о другом…

У Ника Нэйлора можно поучиться:

• искусству убеждения;
• умению продавать абсолютно все;
• уверенности в себе.

А самое главное — определять черту, которую нельзя пересекать в погоне за большими деньгами.

«Пираты Силиконовой Долины», 1999 г.

Как построить собственную империю с нуля, имея лишь талант, рвение и незаурядное мышление?

Лучшие фильмы о бизнесе, созданные на основе реальных событий, показывают изнанку бизнес-сферы. «Пираты силиконовой долины» не исключение. Хотите увидеть закулисье рождения великих империй?

Это история создания и противостояния двух гигантов компьютерной индустрии — Microsoft и Apple. В центре сюжета — утопичные идеи юных умов, которые навсегда изменили наш мир, развитие бизнеса, а также война компаний, интриги, отчаянные решения.

Гейтс, Джобс, Возняк, стоявшие у истоков масштабной революции ХХ века и ставшие главными героями технического прогресса, начинали свой путь к успеху в крошечных подсобных помещениях без какой-либо поддержки. Фантазеры, мечтатели, которые бросили все ради воплощения своей мечты.

«Джобс: Империя соблазна», 2013 г.

«Лишь безумец верит, что ему под силу изменить мир. И потому меняет его». Фильм о мечтателе, одиночке, бунтаре, безумце Стиве Джобсе. Его жизнь была наполнена стремительными взлетами и болезненными падениями, сладким триумфом и горьким разочарованием.

Пройденный Стивом путь от своенравного хиппи до создателя «Империи соблазна» вдохновляет. Даже несмотря на невысокий рейтинг фильма (IMDb: 5.90), он здорово мотивирует не сдаваться, проявлять стойкость, силу характера, идти к своей цели, невзирая на преграды и козни судьбы. Эти качества привели к успеху одного мечтателя, а значит могут привести и вас!

«Социальная сеть», 2010 г.

Реальная история создателей всемирной социальной сети Facebook, которые стали самыми молодыми миллиардерами в Штатах. Этот фильм — настоящая классика жанра «успеха по-американски».

Фильм про бизнес основан на реальных событиях, происходивших в жизни студента Гарвардского университета Марка Цукерберга. Хотите узнать, как молодой парнишка сумел создать гигантскую социальную сеть, пленившую умы миллионов пользователей по всему миру?

История Марка дает ценный урок начинающим стартаперам: идея на миллион может лежать у вас под носом, но чтобы она «выстрелила», нужно упорно трудиться каждый день, полностью посвящая себя достижению цели!

«Тинейджер на миллиард», 2011 г.

Каждому человеку хотя бы раз в жизни судьба дарит шанс все изменить, стать лучшей версией себя, построить бизнес своей мечты, самореализоваться. Но проблема в том, что порой так сложно разглядеть этот шанс… А вот простой мальчишка по имени Топ из Таиланда сумел поймать удачу за хвост и сколотить миллиардное состояние!

Это история реального человека, который решил пойти против системы, отказавшись от правил, диктуемых обществом, родителями, друзьями. Он шел за мечтой, твердо зная, что у него все получится. И пусть судьба то и дело испытывает на прочность, сила характера и стальная бизнес-хватка не дадут упасть!

Ищете мощные мотивирующие фильмы про бизнес и успех? Тогда обязательно посмотрите «Тинейджер на миллион»!

Кто сказал, что ты слишком молод, чтобы стать миллиардером?

«Волк с Уолл-стрит», 2013 г.

Если обсуждать лучшие фильмы про бизнес и деньги, то основанная на реальных событиях кинокартина «Волк с Уолл-стрит» заслуживает отдельного внимания!

В основу фильма положены мемуары Джордана Белфорта, основателя крупной нью-йоркской брокерской конторы, осужденного за финансовые махинации. В главной роли — неподражаемый Леонардо ДиКаприо.

Это история о больших амбициях и о том, что случается с теми, кто слепо им следует. Большие деньги сносят крышу, обнажают не самые лучшие грани личности: алчность, беспринципность, эгоизм.

Картину нельзя воспринимать, как руководство к действию, но почерпнуть множество ценных инсайтов безусловно можно! Например, как достигать целей, используя ум, харизму, обаяние.

«Эрин Брокович», 2000 г.

Можно ли думать про карьеру, деньги, успех, когда у тебя на руках трое детей, нет образования и каких-либо перспектив? Проще опустить руки, плыть по течению, перебиваясь подработками и социальными выплатами.

Но Эрин Брокович — сильная, яркая, уверенная в себе женщина, не из тех, кто отсиживается на задних рядах, пока жизнь крутит колесо. Бойкий характер, целеустремленность и настойчивость помогли ей достичь ошеломляющего успеха и признания.

Это не традиционный фильм про деньги и бизнес, это кино о сильной женщине, которая строит карьеру и борется за права людей, живущих в районе, загрязненном токсичными отходами большой корпорации.

Очаровательная Джулия Робертс, сыгравшая Эрин Брокович, получила за эту роль Оскар!

«Далласский клуб покупателей», 2013 г.

Экранизированная энциклопедия продаж! Фильм обязателен к просмотру всем, кто хоть как-то связан с торговлей. Приемы и стратегии актуальны как для далеких 80-х, так и для 2016 года! Фильм, снятый по реальной истории, собрал всевозможные кинопремии.

На дворе 1985 год, время, когда мир только узнал о страшной неизлечимой болезни. Главный герой фильма Рон Вудруф неожиданно узнает, что болен СПИДом, но опускать руки, а тем более умирать он не собирается. Более того, борясь за собственную жизнь, Рон заводит новых друзей, создает довольно успешный подпольный бизнес, продавая нетрадиционные препараты инфицированным клиентам.

«Человек, который изменил все», 2011 г.

Художественный фильм-драма, основанный на реальной истории спортивного менеджера, перед которым стояла невыполнимая задача — создать конкурентоспособную, сильную, успешную бейсбольную команду, не имея при этом нужных ресурсов.

Это не кино о спорте, победах и поражениях. Это самый настоящий мастер-класс кризис-менеджмента от Билли Бина в исполнении великолепного Брэда Питта. Продуманные бизнес-стратегии, тактики, взвешенные решения, риски, на которые идет главный герой ради достижения цели, вдохновляют и мотивируют.

Выход есть из любой ситуации, нужно только мыслить шире!

Безусловно, это не полный список мотивационных фильмов, которые заслуживают внимания. Возможно, вы смотрели кино про бизнес, которое произвело на вас неизгладимое впечатление? Обязательно поделитесь своими инсайтами с нами!

kirulanov.com